一、什么是书法鉴赏

书法作品，对于观者来说，通过观赏，有了自己的感悟和启迪。也叫做《读者的再创造》。这也就是书法作品的作用和魅力。您题目说的《鉴赏》，那就必须是对于书法有较深的了解和造诣，这些人，才有能力有资格评判书法作品。包括：作者生平，创作年代，内容，功力，精气神，以及收藏价值等等方面。二者不同。

二、如何欣赏硬笔书法作品的内容美

1、不管是硬笔还是软笔，写的都是书法，都可以从书法的角度去欣赏。

2、一看体，书法首重传承，古往今来，传承下来的体被大众认可、称赞的不少。

3、大家在观看书法作品的时候就会以这种体的标准来评价、衡量、欣赏。

4、如果是胡乱写的，大家就没有评价、衡量、欣赏的标准，自然就不会随意开口。

5、知道是什么体之后，大家就知道该怎么欣赏、评价、衡量了。

6、从简到繁，依次可以看字的笔画、力度、结构、姿态、神韵，通篇的章法、气势??

7、这每一项里面都各自有极多的讲究。

8、每个人的知识积累、心得体会、悟性、看问题的深度、高度、角度、层次??不一样。

9、在评价、衡量、欣赏的时候就会有不同的答案。

10、看作者是否赋予了作品自己的灵性和天赋。

11、这个层次非常难，是书法家的一道分水岭。

12、前面是走进去，现在是尝试着走出来，是匠到家的一次升华。

13、这个阶段比较见仁见智，因为已经到了比较高的层次，一般的标准是没法衡量的。

三、为什么古代书法作品盖了很多章

古代书法作品流传至今，都是经过了历代很多人收藏转手拥有的，每一位藏家面对自己所拥有的书法佳作，不但会时时欣赏观摩，也会用最常见的方式——盖章来表示自己曾经拥有这件佳作，还有就是请同时代书法名家对自己的藏品题跋纪念，久而久之，自然印章越来越多。

四、古代三大名家书法作品欣赏

王羲之擅长书法，少从卫夫人(铄)学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。

在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。他在临川“慕张芝，临池学书，池水尽黑”的“墨池”精神，一直鼓舞着临川学子。.

王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、王羲之书法作品(11张)草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》王羲之的兰亭序(20张)为历代书法家所敬仰。

王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。

传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，被后人誉为“书圣”。有关于他的成语有：入木三分……

王羲之《兰亭序》王羲之的行书有如行云流水，其中又以兰亭叙为最极品;晋穆帝永和九年三月三日，右军宦游山阴，与孙统承、谢安等四十一人在会稽山阴的兰亭聚会，修袚褉之礼。饮酒赋诗，由他以特选的鼠须笔和蚕茧纸，乘兴而书写了一篇序，记序盛会，共三百二十四字，其中二十个「之」字名有不同的体态及美感。此帖下笔有如神助，有「遒媚劲健，绝代所无」之誉，被誉作“天下第一行书”。

王献之，字子敬，汉族，东晋琅琊临沂人，书法家、诗人，祖籍山东临沂，生于会稽(今浙江绍兴)，王羲之第七子。死时四十三岁。以行书和草书闻名后世。王献之幼年随父羲之学书法，兼学张芝。书法众体皆精，尤以行草著名，敢于创新，不为其父所囿，为魏晋以来的今楷、今草作出了卓越贡献，在书法史上被誉为“小圣”，与其父并称为“二王”。

他一生的艺术不守旧，而是与父不同，且字身喜带长形，这就是他的成就、也是有别于他的父亲。他家学渊源、学习勤奋是不可少的。其诗文书法、为东晋后起之秀、他的成功实在是不偶然。他的发展有他的辉煌!他写的草下笔熟练、润秀、飞舞风流、不亚于他的父亲父子称二王。

王献之《洛神赋》十三行碧玉版原拓王献之自小跟随父亲练习书法，胸有大志，后期兼取张芝，别为一体。

他以行书和草书闻名，但是楷书和隶书亦有深厚功底。由于唐太宗并不十分欣赏其作品，使得他的作品未像其父作品那样有大量留存。传世名作《洛神赋十三行》又称“玉版十三行”。

王献之的书法艺术，主要是继承家法，但又不墨守成规，而是另有所突破。在他的传世书法作品中，不难看出他对家学的承传及自己另辟蹊径的踪迹。前人评论王献之的书法为“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”。他的用笔，从“内拓”转为“外拓”。他的草书，更是为人称道。

颜真卿(709-784，一说709-785)，字清臣，汉族，唐京兆万年(今陕西西安)人，祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)，中国唐代书法家。唐代中期杰出书法家。他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。和柳公权并称：“颜筋柳骨”。

颜真卿一生书写碑石极多，流传至今的有:

《多宝塔碑》，结构端庄整密，秀媚多姿;

《东方朔画赞碑》，风格清远雄浑;

《谒金天王神祠题记》，比较端庄遒劲;

《麻姑仙坛记》，浑厚庄严，结构精悍，而饶有韵味;

《大唐中兴颂》，是摩崖刻石，为颜真卿最大的楷书，书法方正平稳，不露筋骨；

《宋暻碑》，又名《宋广平碑》，书法开阔雄浑;《八关斋报德记》，气象森严;

《元结碑》，雄健深厚;《干禄字书》，持重舒和;

《李玄静碑》，书法遒劲，但笔画细瘦和其他碑刻不大一样。；

《颜氏家庙碑》，书法筋力丰厚，也是他晚年的得意作品。

传世墨迹有《争座位贴》《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。

颜真卿的书法初学禇遂良，后又得笔法于张旭，彻底摆脱了初唐的风范，创造了新的时代书风。颜真卿的真书雄秀端庄，结字由初唐的瘦长变为方形，方中见圆，具有向心力。用笔浑厚强劲，善用中锋笔法，饶有筋骨，亦有锋芒，一般横画略细，竖画、点、撇与捺略粗。这一书风，大气磅礴，多力筋骨，具有盛唐的气象。

他的行草书，遒劲有力、真情流露，结构沉着，点画飞扬，在王派之后为行草书开一生面。

传世颜真卿的作品比较多，著名的墨迹，楷书有《竹山堂联句诗帖》、《告身帖》;行草书有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《湖州帖》等。其中除《祭侄文稿》为公认的真迹外，其余的作品真伪尚有不同的意见。但都是流传有绪的墨迹。

颜真卿一生书写的碑刻极多，流传至今的有《多宝塔碑》，结构端庄精密，秀美多姿《东方朔画赞碑》，风格清远雄浑;《勤礼碑》，雄迈清整。另外，还有《麻姑仙坛记》、《大唐中兴颂》、《元结碑》等。

他的书法刻帖也很多，历代汇集的中帖一般都会有他的作品，单帖有《争座位帖》《奉使帖》等。《祭侄季明文稿》，行草墨迹，纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。此帖本是稿本，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，反成为颜氏不可多得的佳作。

他用笔苍率，不着意而有自然生动之妙。所以此帖神彩飞动，姿态横出，笔势雄伟，超神入圣，誉为颜书行草第一。元鲜于枢曾评此帖为“天下第二行书”。

五、书法宣传的目的

目的是推广和普及中国传统文化中的书法艺术，增强人们对书法的认识和了解，提高书法的地位和影响力。具体来说，书法宣传的目的包括以下几个方面：

1.传承和弘扬中华优秀传统文化。书法作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史文化底蕴和艺术价值，通过书法宣传可以让更多的人了解和认识这一文化瑰宝，传承和弘扬中华优秀传统文化。

2.培养和推广书法人才。书法是一门高度技术性和艺术性相结合的艺术形式，需要长期的学习和实践才能掌握。通过书法宣传，可以吸引更多的年轻人关注和学习书法，提高书法人才的培养和选拔水平，为书法事业的发展提供人才支持。

3.促进书法艺术的繁荣和发展。书法作为一种艺术形式，需要不断地创新和发展才能保持活力和生命力。通过书法宣传，可以让更多的人了解和欣赏优秀的书法作品，推动书法艺术的繁荣和发展，提高书法艺术的社会地位和影响力。

总之，书法宣传的目的是为了传承和弘扬中华优秀传统文化，培养和推广书法人才，促进书法艺术的繁荣和发展，让更多的人了解、欣赏和爱上书法艺术。

六、王保全书法作品欣赏

王宝泉的行草。写得很是有他自己的风格如行云流水。。用笔也很泼辣。