一、丰子恺最经典的一幅图分别讲了什么

这幅画的主角是丰子恺四岁的女儿，她看见笔纸和墨水，好奇的拿起钢笔，想画画，不过钢笔很难出水，她集中注意力，想画出点什么，连爸爸进来了，她都浑然不觉。童心无杂念，专注起来，世界都是安静的。

二、丰子恺是抽象派吗

1、丰子恺先生可以说是我国漫画的开拓者。他17岁时便跟弘一法师开始学习国画。学习非常刻苦，成绩非常优异，常常得到老师弘一法师的赞许。

2、丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。

3、他所作的画不像毕加索走的是常人看不懂的抽象派，而是一种通俗易懂的风格。这也许是因为他所作的话的内容是平常人也有所经历的吧。从他的画中可以看出他常常以温柔悲悯的心来看待事物。

三、丰子恺表作

《缘缘堂随笔》是丰子恺先生的经典散文集。本书以1931年上海开明书店初版为底本，同时收入《缘缘堂再笔》《缘缘堂新笔》和《缘缘堂续笔》中的代表作品，原版复刻《护生画集》中的漫画作品，一本书阅尽丰子恺的散文和漫画精华。丰子恺先生长于从琐屑轻微的事物中取材，以质朴的语言传达率真的情感。他用一颗纯洁无垢的赤子之心，探究宇宙、人生的真谛，浑然本色，无忧无嗔，无世故气，亦无矜持气。

四、丰子恺的代表作品有

《缘缘堂随笔》是丰子恺先生的主要散文选。1927年，丰子恺皈依弘一法师，在江湾永义里的寓所举行了仪式。丰子恺并请弘一法师为自己的住所取名。

尊弘一嘱，丰子恺在小方纸上写了许多他所喜欢而可以互相搭配的文字，团成许多小纸球，撒在释迦牟尼画像前的供桌上，拿两次阄，拆开来都是“缘”字，遂名寓所为“缘缘堂”。当即请弘一法师给写“缘缘堂”横额。后丰子恺几经迁移，于1933年在故乡石门湾老屋的后面，建造了“缘缘堂”。

《随笔二十篇》是天马书店发行的图书，作者是丰子恺。作品内容大部分是作者1932年至1934年间应各杂志的征稿而作，其中有《吃瓜子》、《读书》、《给我的孩子们》、《旧地重游》、《新年》、《随感五则》等。

《白鹅》又名《沙坪小屋的鹅》，1946年夏写于重庆，原载于1946年8月1日《导报》月刊第1卷第1期。

《艺术丛话》是岳麓书社出版的图书，作者是丰子恺。

我近年来应备杂志征稿，写的大部分是关于美术音乐的短文，长文，及译文。每期我从杂志上撕下发表稿来，塞在一个竹篮里，向来没有工夫去回顾。

最近偷闲打开竹篮来看看旧稿，发见很厚的一叠：惊讶之余，继以感慨，这些密密地排印着的活字，一个个都是从我的右腕上一笔一笔地写出来的，我过去数年问的生活，一半是消磨在这一叠旧纸里的。

《艺术与人生》一书是湖南文艺出版社出版的《丰子恺艺术读物》丛书中的一部。

本书包括丰子恺著《艺术漫谈》（上海人间书屋1936年10月初版）全部篇什和《率真集》（上海万叶书店1946年10月初版）中九篇有关艺术和人生的文章。桂林民友书店1944年初版的作者著《艺术与人生》内容与上述的《艺术漫谈》基本相同。据此，本书定名为《艺术与人生》。

五、丰子恺作品风格

1、早期漫画作品多取自现实题材，带有“温情的讽刺”，后期常作古诗新画，特别喜爱取材儿童题材。他的漫画风格简易朴实意境隽永含蓄，是沟通文学与绘画的一座桥梁。

2、平易、纯仁。丰子恺自小便被包围在脉脉的温情中，这种温情后来跟随了他一生，浸透在他的性格里，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物；发散在他的笔下，就变成平易的文字和纯仁的画风。

3、作品内涵深刻，耐人寻味、雍容恬静。

其他方面的创作风格如绘画、书法：

漫画可谓别具风格，他有着国画的深厚根基，寥寥几笔，就勾勒出生动的图像。特别是他取材多是人世间的辛酸事，为劳苦大家抱不平。

漫画风格简易朴实意境隽永含蓄，是沟通文学与绘画的一座桥梁。

更注重的是小、巧、精、秀、拙，表现出书法创作中的抒写真情、真趣，若孩童般的天真、自然。作品图中如“誉、唯、仁”等字的处理，既天真活泼，又不失古法。

书法，是有思想的书法，其宏大气度，蕴含于毫芒之间，其烂漫气质又流露在造型结字之内。他的书法源于北魏，兼及章草。风格的形成，既缘师门的影响，也有对现实世界的感悟。

书法是顺本身之气质，舒自己之性情，故而味道隽永，绝无矫揉造作之态。

六、丰子恺的书

丰子恺写过的书有《子恺漫画》、《西洋美术史》、《缘缘堂随笔》、《随笔二十篇》、《艺术趣味》、《绘画与文学》、《车厢社会》、《阿Q正传漫画》、《画中有诗》、《教师日记》、《手指》，等等

七、丰子恺的画是水粉还是水彩

丰子恺先生的画不是水粉，而是国画颜料，丰子恺先生的漫画就是在讲述平常生活的真情，在平常生活中又蕴含一丝童趣，丰子恺先生喜欢用儿童的角度去画这个世界，贴近自然，生动描绘时代场景，出于对孩子的热爱以及对他们童趣的欢喜，便是这作画最初的动机。