一、侧锋与偏锋的区别

侧锋容易和偏锋混为一谈，其实二者有本质区别，偏锋是笔锋卧倒侧抹，一卧不起，一偏到底，丝毫不能体现锋的用场，写出的线条必然薄飘弱虚，而侧锋是笔锋由倒而立，由侧而中的一个转换过程，是中锋运笔的辅助手段，有人还把侧锋归入中锋的范畴，可见侧锋与偏锋是有本质区别的。

二、中国画的用笔方法主要有侧锋

1、中国画的笔法有六种，分别是中锋、侧锋、逆锋、拖锋、折钗股与屋漏痕、飞白锋。

2、中锋：中锋即锥形毛笔笔尖在毛笔的运行过程中，始终处在用笔的中心位置。中锋用笔是中国画用笔方法的首要特征。

3、侧锋：侧锋顾名思义就是将毛笔倾斜，毛笔笔尖的中心位置偏于侧面。其特点是：用笔变化丰富，有强力的用笔张力，爽快中显山露水。

4、逆锋：逆锋是相对于正手位置顺行方向的反方向毛笔运行方法。逆锋运笔阻力增大，笔锋聚散，松紧变化不同于顺笔意味。

5、拖锋：拖锋即将毛笔倒于纸面上，拖拉运行。特点是转换自然，快慢有致。在人物画求形准确要求下，拖锋比其他方法容易做到，方法实用简便。缺点是用笔比较浮，没有力透纸背的感觉。

6、折钗股与屋漏痕：根据自然中的现象与痕迹而追求的用笔方法，是中锋行笔的变异手法，从而丰富了中锋用笔的表现。

7、飞白锋：此笔法是从书法用笔中的飞白转化而来。特点是用笔松、毛，看似蜻蜓点水，实则虬劲有力，阳刚而有内力，松散见精神，有一种苍茫的感觉

三、什么书法的侧锋

一般正书多用中锋，行书，草书侧缝多一点。

四、中锋和侧锋的特点

1、古典的中锋是起到前场到对方禁区之间的一个支点的作用，说难听点就是起到“搅屎棍”的作用！

2、现代中锋，尤其是西班牙搞出个无锋打法之后，由于中锋可以被中场球员取代，他的定位就变模糊了～变成了隐锋与中场！至于侧锋（边锋），古典的，只要下底传中就行了，而现在，边锋随时可变中锋使用，而将边锋的任务交给边后卫来完成！

五、侧锋行笔与中锋行笔有什么本质的不同

1、侧锋写出的字，看起来锋芒毕露，张狂扎眼，力度不够；中锋写出的字，内涵丰富，敦厚，能看出“静”的功力。

2、行笔是中国书法的用笔方法，指笔锋在纸上的运转动作，也称运笔。语本汉蔡邕《九势》:”令笔心常在点画中行。”宋代魏泰《东轩笔录》：“近世沈辽最善行笔。”

3、侧锋简介：书法术语。起笔的一种技法。谓在下笔时笔锋稍偏侧，落墨处即显出偏侧的姿势。清代朱和羹《临池心解》称：“正锋取劲，侧笔取妍。王羲之书《兰亭》，取妍处时带侧笔。”这种笔法最初在隶书向楷书演变时形成。它使方笔字体中增添潇洒妍美的神情。侧锋多用来取势，势成则转换为中锋。

4、指行笔时将毛笔的主锋保持在点画的中线，以区别于偏锋。使笔直立，锋在正中，左右不偏，叫“中锋”。用中锋写出的线条圆浑而有质感。北宋沈括《梦溪笔谈》载：宋徐铉善小篆，映日观之。画之中心有一缕浓墨，正当其中，至于屈折处，亦当其中，无有偏侧，乃笔锋直下不倒侧，故锋常在画中，此用笔之法也。

六、中国画的用笔方法有中锋和逆锋还有一个是什么用墨有什么之分

中国画用墨的方式可以成为“墨分五彩”；用笔方法很多，相关的介绍见下：

中国画的用墨法，一般是浓研淡用。墨的干、湿、浓、淡，由墨中的水分比例来决定的。墨的干、湿由笔端含水量的多少来决定；墨的浓、淡由水、墨混合的不同比例来区分。

中国画用墨的干、湿、浓、淡、清来体现物像的色阶和色调，来表现物像的远近、凹凸、明暗、阴阳、燥润、滑涩等立体感、空间感和质感。这就是所谓的“墨分五彩”。

1、“焦（燥）墨”常用于涂抹鹰鸟的翎毛、花木的枯枝败叶。

2、“黑墨”常用于点画树木、山石上的青苔，勾画蒂蕊、叶脉、鸟翎、树枝。

运用浓淡墨画完之后，经常将“焦（燥）墨”和“黑墨”添加在画面上，让画面的形象醒目，层次分明，促使画面飞出神韵。

3、“浓墨”常用于表现色调浓重，暗凹和较近的景物，例如：花木的重点枝叶，头背的翎毛，石坡、树木的皴裂。

二、关于中国画的用笔方法，一共有两种说法详解如下：

1、用笔《古画品录》中六法：骨法用笔。是指用笔要有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。具体说来即提，按，顺，逆正，侧，藏露，快，慢等。用笔要觉着、痛快，讲究提按、顺逆、快慢、转折、正侧、藏露等变化。

山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。侧锋运笔，手掌向左偏倒，锋尖侧向左边，由于是使用笔毫的侧部，故笔线粗壮而毛辣，多用于山石的皴擦。

2、黄宾虹先生提出的“五笔”之说，“五笔”即“平、圆、留、重、变。”所谓“平”，是指运笔时用力平均，起讫分明，笔笔送到，既不柔弱，也不挑剔轻浮，要“如锥画沙”。所谓“圆”，是指行笔转折处要圆而有力，不妄生圭角，要“如折钗股”。所谓“留”，是指运笔要含蓄，要有回顾，不急不徐，不浮不滑，不放诞犷野，要“如屋漏痕”。所谓“重”即沉着而有重量，要如“高山坠石”，不能象“风吹落叶”，即古人说的“笔力能扛鼎”的意思。所谓“变”，是指用笔有变化，或用中锋或用侧锋，要根据表现对象的不同而变化，不能执一。二是指运笔要互相呼应，“意到笔不到，笔断意不断。”笔线的形式概括起来无非是画线时求得粗、细、曲、直、刚、柔、轻、重的变化和对比，使之为所描绘的对象“传神写照”。山水画的线条的提倡：枯而能润，刚柔相济，有质有韵。

七、中国画的用笔时讲究中锋侧峰并用，讲究什么用笔的意味

中国画的用笔讲究中锋侧峰，中锋用笔比较厚实，饱满，丰实，圆润，浓郁，有很强的厚度感，侧锋是指笔杆倾斜，侧锋的运动方式很容易产生一侧深，一侧浅，出现灰白，枯笔，另一侧枯的对比变化，中国画讲讲究意境，线断意不断，运用浓浅枯实来给画的意境。