一、世界名画梵高玫瑰花适合餐厅吗

世界名画梵高玫瑰花非常适合餐厅，特别是西餐厅，玫瑰花在西方文化中一直是象征爱情和浪漫的代表,因此这幅油画特别适合用来装饰客厅或者餐厅,让您和家人感受到浪漫与温馨

二、世界美术作品赏析

世界美术作品赏析：

一、莫奈《印象·日出》。

这幅名画是莫奈于1872年在勒阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》，在送往首届印象派画展时，两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是“对美与真实的否定，只能给人一种印象”。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画，整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触画得非常随意、零乱，展示了一种雾气交融的景象。

日出时，海上雾气迷朦，水中反射着天空和太阳的颜色。岸上景色隐隐约约，模模糊糊看不清，给人一种瞬间的感受。当时有个批评家，在文章中借用莫奈《印象。日出》一画的标题，讥讽这个画展的画家是“印象派”。“印象派”最基本的一个特点，是由于他们吸收了当时一些科学家对于色彩的研究成果，通过自己的写生实践，发现了过去长期不被人们注意的一些色彩现象，从而在绘画的色彩上引起了一个重大革新

二、保罗塞尚：《苹果与橙子》。

油彩；纵74厘米，横93厘米；作于约1895-1900年；藏于法国巴黎奥赛博物馆。由于画模特儿时人会动，这使塞尚很恼火，所以他多画静物，他认为：“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。

他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。他往往把不同的对象安排在一起，借以获得不同色彩的形的完美的和谐。

比较有名的有《静物苹果篮子》以及这件作品。塞尚作为“后期印象派”的代表人物，他一生的艺术活动，都是为了追求他心目中所谓永恒的形和坚实的结构。他说：“世界上一切东西都是按球体、锥体、圆柱体的形式塑造出来的”。

三、凡高《向日葵》。

《向日葵》是荷兰画家梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。一藏于英国伦敦英国国家美术馆，另一幅在阿姆斯特丹的梵高博物馆。

这种风格主要表现在：他喜欢用对比强烈的大色块和粗黑的轮廓线表现形体和组织画面。从他所使用的强烈的色调、充分发挥色彩的情感因素，使色彩成为表达思想情感的重要手段。《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画面像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。

观者在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之，梵高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。

三、名画丰收的景象解析

1??视野的延伸

梵高在面对阿尔的原野时总会将平坦的地平线推的很远，把天空拉的很低，远山以归宿的角色将视觉围合回来，为画面的边际和空间感带来了有力的承接。宁静而柔和的时节让他将这片丰收情境画了很多遍，在柏林博物馆珍藏着这幅丰收的同名素描稿。梵高以局外人的视角和眼界描绘着这里，大自然在人们的劳作中孕育着生命，使广阔的原野多姿多彩，让人欣喜。

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2??和谐的色调

梵高因收获的景色而快乐，收获让人心安定。蓝山回应着青天，金黄原野与铜色谷堆映衬；橙红的农舍表达着丰收的希望；深蓝色的套马车停在田间，这是忙碌间的休憩；绿的发黑的植物点缀着令人慰藉的成熟。蓝黄、深绿浅绿、层叠有序，人们在有条不紊的忙着，惬意的时光让梵高在感受广袤的同时回忆起布拉邦特的温暖，仿佛上空飘着遥远的芳香，与生命和谐。

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3??暴风雨要来了

天空蓝的太凝重、太深沉了，不断变换的白、青、黄看起来变幻莫测。远山随地平线越伸越远，给人无尽的想象。原野上弥漫着阵阵凉爽，此刻的温暖似乎就要被一场暴风雨打破。紧密的栅栏理顺着原野的空间感，与随风倾倒的植物对应，在光的变化中显得更加坚固。大自然被梵高长、短、垂、点的笔触赋予了广阔，带来了生机。

四、欧洲世界名画

蒙娜丽莎的微笑、呐喊、凡高自画像、莫耐、

五、有关名画向日葵的评价

16朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯委，或隐或现，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，让人感到生活充满希望，阳光是那样的明媚，天空是那样的广阔。

堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。

对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分。

《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家像闪烁着熊熊的火焰,满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,凡高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情

六、大都会博物馆必看名画

梵高《戴帽子的自画像》。镇馆之宝。

创作时间：1887年

这幅画陈列在大都会艺术博物馆的“欧洲艺术厅”，被钢化玻璃罩住，画幅比我们平时用的笔记本电脑大一些。

七、梵高世界名画

梵高世界十大名画:《星月夜》《十五朵向日葵》《鸢尾花》《乌鸦群飞的麦田》《罗纳河上的星空》《夜间咖啡馆》《播种者》《收获的景象》《阿尔勒的卧室》《夜间露天咖啡座》