一、什么是作品呢包括哪些类型呢什么是作品呢
1.文字作品，是指小说、诗词、散文、论文等以文字形式表现的作品。
2.口述作品，是指即兴的演说、授课、法庭辩论等以口头语言形式表现的作品。
3.音乐、戏剧、曲艺、舞蹈、杂技艺术作品。音乐作品，是指歌曲、交响乐等能够演唱或演奏的带词或者不带词的作品;戏剧作品，是指话剧、歌剧、地方戏等供舞台演出的作品;曲艺作品，是指相声、快板、大鼓、评书等以说唱为主要形式表演的作品;舞蹈作品，是指通过连续的动作、姿势、表情等表现思想情感的作品;杂技作品，是指杂技、魔术、马戏等通过形体动作和技巧表现的作品。
4.美术、建筑作品。美术作品，是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的有审美意义的平面或立体造型艺术作品;建筑作品，是指以建筑物或者构筑物表现形式表现的有审美意义的作品。
5.摄影作品，是指借助器械在感光材料或者其他介质上记录客观物体形象的艺术作品。
6.电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品，是指摄制在一定介质上，由一系列有伴音或者无伴音的画面组成，并且借助适当装置放映或者以其他方式传播的作品。
7.图形作品和模型作品。图形作品是指为施工、生产绘制的工程设计图、产品设计图，以及反映地理现象、说明事物原理或者结构的地图、示意图等作品;模型作品，是指为展示、试验或者观测等用途，根据物体的形状和结构;按照一定比例制成的立体作品。
8.计算机软件，是指计算机程序及其文档。
9.法律、行政法规规定的其他作品。如民间文学艺术作品等。
二、请用通俗的语言说明一下书法中的方笔和圆笔是什么
感谢邀请。
我是刘彤，自称其人，16岁学习写字，至今30多年过去，仍觉水平不够。
现在来简单的说一下方笔和圆笔。
圆笔，就是在书写时，笔画圆润，运笔圆转，包括转角处也是显得圆润的，将笔法的锋芒隐藏起来了，显得内敛。
方笔就是相对于圆笔来说，笔画看起来是硬挺坚实的，有棱有角的样子。
圆笔和方笔，没有好坏之分，书法也是兼容各种风格的。
三、爱莲说软笔书法创作说明怎么写
一是要注意握笔的方式要正确。二是自己的书写方式要正确，按照字的间架结构来。三是多临摹名家字帖。至于保证好笔不掉毛，那是不可能的，少掉还是可以的，就是在后保养的时候要注意，特别是洗笔的方式要正确，以及洗完后放置的方式，最好是用专门笔架挂置。
四、书法创作过程介绍怎么写
书法创作是一个过程，在这个过程中，要进行准备、操作、完成这三个阶段。即：下笔前阶段、下笔阶段、下笔后阶段，在这三个阶段中有很明确的分工。
一、准备阶段准备阶段是在下笔之前这一阶段，为下笔做好准备,在这个阶段中应做好两种准备：
（一）物质的准备：是书写用品的准备，有笔、墨、纸、砚、印章、毡垫等等。写多大的字用多大的笔，从笔的性能上说，有硬、软、中性三种，狼毫、羊毫、兼毫。要学会选纸、要学会用纸。写什么样的作品用什么样的纸。
（二）思想的准备：对创作的作品一定要严格地进行构思、设计，必要时还要进行实地测量、绘图（打样稿或者叫打小样），找出最佳方案。这可通过看书法作品集、找出适合自己的创作格式、内容，充分论证，定出创作作品的形式和内容。
二、操作阶段
在这个阶段的运做过程中，不要再考虑怎么用笔、用墨、怎么写，要严格按照作品的设计要求进行创作。这是一个很自然的过程，应该很顺畅做好。
三、完成阶段
完成阶段是书法创作中完成作品的阶段。作品完成后,要进行审查，看看按照设计方案进行了没有，符合不符合设计要求。
扩展资料
一幅作品，尽管点画、线条、用笔、结体和章法布白千变万化，但总有一种贯穿全篇的、反复出现的、形态相近的主调，这就是基调。换言之，书法作品中的基调是反复出现的，大致相同的，起着主导作用的基本线条。
如黄庭坚行书中的撇、捺、横、竖的随意伸展，形成了“长枪大戟”式的主调，张海的汉简行书，粗重雄浑、似隶非隶的点画处理形成了轻重分明、痛快淋漓的主调。书法作品中的主调，往往代表着作者的个性特征，即风格。风格的形成，标志着作者的成熟。
不主张一个书家只具备一种风格，假如一个书家个人书展中无论中堂、横幅、条幅、扇面全是一个调子，一种风格，千篇一律，那么，他的展览毫无疑问的是要失败的
五、书法落款长款内容举例
书法落款的长款形式很多，主要内容有对书法作品内容的说明，包括正文的格式，内容等。如：沁园春.雪，卜算子.咏梅，滿江红，七律.长征等。作者姓名，斋堂号以及书写时间等。如：岁在辛丑年冬，青屏山人，海涛书。壬寅年春月，墨人，席远幸书。甲子年秋，厚斋堂主，王军书。
六、书法中用笔,结构,章法,墨法四要素是什么关系
书法组成因素就是就是笔法、结构、章法和墨法，它们之间的具有相互依存的关系，离了谁都不是一件好的书法作品。为什么这么说呢？先来分别说一下这几个书法因素的具体内容，最后再来说为什么这几个因素是相互依存的关系。
书法之笔法
构成书法的基础之一即是笔法，对于笔法而言，很多人都会觉得其晦涩难懂，十分玄妙。其实笔法很好了解，桶开那层理解障碍，就可以对笔法有个清楚的了解，而这也是对其书法中其他因素关系理解的根本，下面就来说说什么是笔法。
刘墉书法条幅
对于笔法的探讨，最全面的莫过于“永字八法”，其影响深远，历代书法家都称其为“众字之纲领”。如:
冯武《书法正传》中说:“凡学必有要，若网在纲，有条而不紊。’永’字者，众字之纲领也，识乎此，则千万字在矣。”
那“永字八法”就是对书法笔法比较好解释，来看看其内容:
点为侧(如鸟之翻然侧下)
横为勒(如勒马之用缰）
竖为弩(用力也)
钩为趯(跳貌，与跃同)
提为策(如策马之用鞭)
撇为掠(如用篦之掠发)
短撇为啄(如鸟之啄物)
捺为磔(磔音窄，裂牲为磔，笔锋开张也)。
从上可得，所谓笔法就是各个笔画书写的方法。
书法之结构
书法的结构也不难理解，它指的便是各笔画组合、布局而出来的字的形状，之所以结构不易理解，就是因为它没用固定的一个程式，而是有许多规律性的问题。要想充分了解结构，还得从结构的布局规律入手。
它有哪些规律呢？首先是疏密，疏密即是一个字中有些地方笔画密集，有些地方笔画舒朗。
柳公权《玄秘塔碑》
其次是大小，这个规律在行草书中比较明显，即是字形状的大与小，有的多笔画的字大些，有的少笔画的字小些。
接着就是长短，长短变化也是在行草书中明显，有的字形结构就是偏长一些，有的就是短一些。
除此之外还有斜正，这个比较好理解，我们看魏碑和唐楷就能明显感觉出来，魏碑偏斜，唐楷偏正。
最后是方圆，这个规律就是因为笔法有时多藏锋或逆锋造成圆的结构，有是因多切笔和露锋造成的方笔结构。
正是这些笔法规律的变化组合成了书法的结构，这样结构与笔法的关系就很明显了。
书法之章法
对于书法的章法而言，很多人印象中就是排列整齐，其实这也是比较狭隘的见解，书法的章法内容远不止这些。下来就来仔细说说书法的章法，看看它到底有什么内容。
书法的章法，可以理解为是“谋篇布局”，将字通过一定的规律进行构思安排形成一件书法作品，如:
唐韩方明说:“意在笔中，笔居心后，皆须存用笔法，有难书之字，预于心中布置，然后下笔，自然容易徘徊，意态雄逸，不得临时无法，任笔所成。”
我们从这段话里就可以清楚的知道章法是怎么一回事了，就如其所言“预于心中布置”，章法在形成之前即是谋篇布置。
赵孟頫手札
此外，书法章法还符合一定规律，是这些规律的呈现。在静态书中，章法的表现偏于单一，没有太多形式变化。但是在行草书中就有十足的变化了，它具有那些规律呢？
首先是行气贯通，它是书法自然流露的表现，我们看一副好的书法都会感到十分自然和谐，这就是因为行气贯通所致。
其次是粗细、大小的变化，一副作品中，每一行里都有字与字的粗细、大小的变化，同时行与行之间也有粗细和大小的变化。
接着便是斜正变化，斜正倾侧在一行中也变化，如几个字正，其它几个字斜。在行与行之间也存在这变化，如一行正另一行斜，两两组合。
最后是浓淡干湿的变化，一副字从开始写到笔逐渐干枯，这一个过程中就会自然流露出浓、淡、干、湿的变化。
以上就是书法章法的规律变化，从中我们就可以得出字与章法的关系，也是字的结构组合形成书法章法变化，这一点古人便有探讨，如:
唐代孙敬玄说:“字体各有管束，一字管两字，两字管三字，如此管一行；一行管两行，两行管三行，如此管一纸。”
从他这段话里就可以充分的了解字与章法之间的关系，这不就是字决定章法，章法呈现字这样一个相互依存的关系嘛。
王羲之《得示帖》
书法之墨法
书法的墨法，通常是因为个人风格各异而致，典型两个对比就是“浓墨宰相”和“淡墨探花”，一个崇尚黑和浓，一个崇尚淡和雅。接下来就从这两个风格来进行说明，书法的墨法体现。
先来说说“浓墨宰相”，他是清代书法家刘墉称号，为什么会有这样一个称号呢？因为刘墉所写的书法风格，因为其喜欢用油烟墨作字，加之他的字形状丰腴饱满，就显得又黑又肥，时人便称其为“浓墨宰相”。
从他的书法风格中，我们可以明显感觉到墨法的表现形式之一，就是浓黑。
王文治书法对联
与“浓墨宰相”形成鲜明对比的就是“淡墨探花”王文治了，他们是同时代的人。王文治之所以会被时人称之为“淡墨探花”，是因为其书法风格的墨法表现形式。与刘墉相反，王文治喜用淡墨书写，所作书法淡雅，简逸，他追求一个“淡”字，如:
王文治跋《董临怀素卷》：“余因习董书，始悟素师淡处。因素师又悟右军淡处也”
这段话就是说王文治一开是从董其昌的“禅意”淡墨书法中获得灵感，最后又在王羲之书法上悟到了“淡”，这就是为什么说他是“淡漠探花”了。
从他们两人上面就可以得出一个结论，书法的墨法是基于书法的笔法、结构、章法之上的对用墨方式的表现。
结束语，从以上方面就可以清楚的发现书法中的笔法、结构、章法、墨法之间的关系了，那就是相互依存，环环相扣，离了谁都不行。